Cuando hablamos de materiales solemos referirnos al conjunto de elementos, constituidos por materia, que sirven de utensilios para la realización de dibujos; no obstante, cuando profundizamos un poco más, vemos que, en la práctica, solemos llamar material al tipo de pigmento- aglutinante que utilizamos mientras que, a la base sobre la que lo hacemos la denominamos soporte y al resto de materiales intermedios, instrumentos. A la forma en que tratamos el material la denominamos técnica habiendo de distinguir entre técnicas secas (medio seco) y técnicas húmedas o líquidas (medio acuoso). Pero, empecemos por la base.
Ruth y Sergio
Soportes.
El papel es, de entre todos los soportes, el que merece mayor consideración para la realización de dibujos. Otros soportes que también se suelen utilizar son el cartón, cartulina, tela y tabla.
Los papeles de dibujo los encontramos en tres variedades, atendiendo al acabado de su superficie: rugoso, alisado y satinado.
Rugoso.- Puede tener mayor o menor rugosidad, grano y es poroso. Se utiliza en diversas técnicas sobre todo en las húmedas.
Alisado.- Presenta cierta aspereza, precisamente para la fijación del pigmento. Es el más recomendado para dibujar con carboncillo, lápiz, sanguina, cretas y ceras. El de uso más extendido es el papel Ingres, idóneo para los dibujos a carboncillo por su perfecta adherencia y facilidad de borrado.
Satinado.- Su superficie es suave, sin poros, sin grumos ni asperezas; idóneo para dibujar con tinta y con plumillas.
En ocasiones, cuando el trabajo lo requiera, necesitaremos unas determinadas medidas que exceden las de los formatos comerciales; llegado el caso tendremos que utilizar el Basik que se fabrica en bobinas de 1,40 m. de ancho por 20 m. de longitud. Otro tipo de papel continuo, muy económico, es el Kraft, propio para apuntes o bocetos rápidos.
Rita e Ismael
Materiales.
Carboncillo. Se fabrica con sarmientos de vid, o con ramitas de tilo, abedul o sauce carbonizadas. Se ha usado desde la antigüedad hasta nuestros días. Tenemos conocimiento histórico de su perdurabilidad; parte de los dibujos más importantes de nuestra historia están realizados con este material. Por su nobleza y ductilidad, así como por su facilidad de difuminado y de borrado (con una simple tela) no dudamos en calificarlo como uno de los procedimientos más idóneos para dibujar. Generalmente se presenta en barritas de unos veinte centímetros de longitud, con diversos grosores y durezas. Sus mismas propiedades hacen que sea precisa la utilización de algún fijativo para su conservación.
Carbón en polvo. Es carbón molido en finísimo polvo. Normalmente se utiliza para manchar, extendiéndolo con un trapo o difumino grueso, obteniéndose con ello una primera entonación amplia y de variado efecto, muy adecuada para seguir trabajando con procedimiento sustractivo y unos pocos toques de aditivo.
Carbón comprimido. Son barras construidas con partículas de carbón y arcilla. Es un material más graso que da un negro mucho más intenso que el carbón; tiene más dificultad para ser borrado. Es un procedimiento interesante si se utiliza sólo para terminar o concretar un dibujo iniciado con carboncillo. Bien utilizado, da unos efectos de gran intensidad, fuerza y contraste.
Lápiz compuesto o carbón. Se trata de una variante del carbón comprimido. Se presenta en tres graduaciones: duro, intermedio y blando. Tiene grandes ventajas, pudiéndose utilizar para apuntes y pequeños dibujos así como para detalles de dibujos grandes.
Lápiz y mina de grafito. El lápiz de grafito es el procedimiento más difundido para el aprendizaje del dibujo. Normalmente se utiliza para apuntes y dibujos pequeños o de tamaño medio. Permite gamas de grises muy amplias, pudiéndose obtener con él desde el negro más intenso hasta el gris más sutil. Posee una gran flexibilidad en el trazo, una máxima estabilidad y gran adherencia. No plantea problemas excesivos de conservación.
Lápices de colores. La mina de los lápices de colores está formada de arcilla coloreada con diferentes pigmentos. Hay en el mercado un amplio surtido de colores, tonos y grados diversos de dureza. Pueden combinarse con otras técnicas.
Tizas o cretas. Son barras compuestas por pigmentos naturales y colorantes sintéticos sin cocer. Son fáciles de difuminar, también pueden combinarse con técnicas húmedas. Existe una amplia gama en el mercado. Se utilizan para estudios y bocetos con óptimos resultados.
Pastel. Es pigmento prensado y se presenta en barritas. Su principal característica es la de no hacer uso de ningún aglutinante (los que ofrece el mercado suelen tener alguno como colas o ceras) lo cual le confiere su blandura que permite trabajar con rapidez y suavidad. Puede combinarse con otros materiales pero entonces pierde su peculiaridad.
Ceras. Son barritas de pigmentos aglutinados con cera. Es el material con que se trabajaba la pintura al fresco: encáustica, dada su resistencias a la humedad. Muy útil para apuntes.
Sanguina. Está compuesta de pigmento natural, oxido de hierro; se fabrica en barras, lápices y minas de distintas variedades y durezas. Se puede difuminar y extender sobre el papel con gran facilidad; permite ser borrada. Tiene un bello color rojizo que puede ir desde el anaranjado hasta un rojo intenso. Ha sido uno de los materiales más utilizados por los artistas, bien solo, bien combinado con carbón y-o creta blanca.
Tintas. La tinta de dibujo por excelencia es la tinta china negra o sepia. Seca rápido y, una vez lo ha hecho, es insoluble presentando un brillante acabado. Existen tintas de colores aunque las más utilizadas son la negra y la sepia. Se puede utilizar con pincel o con plumillas, así como con otros utensilios (rollos de papel, palillos...) que ayuden a extenderla sobre el papel.
Aguadas. La utilización de tinta rebajada con agua, para conseguir distintos tonos, es tradicional en el dibujo. Lo más práctico es trabajar con tinta china en pastillas, en lugar de frascos, porque puede graduarse mejor la carga de tinta.
Acuarelas. Suelen presentarse en pastillas que, al igual que el pastel, no presentan ningún tipo de aglutinante aunque las del comercio suelen tener un poco de goma arábiga para que queden prensadas y no se deshagan; pero su verdadero aglutinante va a ser el agua. Es un material tradicional que precisa ejecución rápida y directa con lo que se logran efectos de suma frescura cuando se sabe utilizar (Kandinsky) permitiendo también dibujos de gran precisión (Durero). Cuando se le incorpora blanco a la acuarela tenemos el Gutiambar.
Puedes visitar: Técnicas de dibujo

Jesús y Sergio
servido por dibujo1
7 comentarios
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Manuel Cab rer dijo
me preparo un examen de acceso a ciclo superior de fotografia artistica...
por lo que ahora me interesa, todo lo referente al arte, es cuestiones de materiales.. soportes herramientas.... tecnicas... etc..
5 Junio 2007 | 01:43 AM